sábado, 29 de mayo de 2010

blog Karl Liebknecht

blog Karl Liebknecht , Político alemán



Nació en Leipzig el 13 de agosto de 1871, hijo de Wilhelm Liebknecht, político socialista. Cursó estudios de derecho y participó en el movimiento socialista desde su juventud. Condenado a dieciocho meses de prisión por sus escritos en contra del militarismo alemán en 1907. Estando encarcelado, consiguió un escaño en la Cámara de Diputados de Prusia (1908). Elegido miembro del Reichstag (Parlamento alemán) en 1912, se opuso a la intervención de Alemania en la I Guerra Mundial. Karl Liebknecht ignoró la disciplina del partido para votar de acuerdo con su conciencia. Fue el único voto en contra de los créditos para la guerra. Se unió a la socialista alemana Rosa Luxemburg y a otros compañeros para crear una facción radical dentro del SPD; se les conocía como espartaquistas debido a una serie de artículos escritos por el propio Liebknecht, en los que hacía un llamamiento a la oposición revolucionaria a la guerra que firmó bajo el seudónimo de Espartaco. Expulsado del SPD el 1 de enero de 1916, poco después se le declaró culpable de alta traición por encabezar una manifestación contra la guerra en Berlín. Fue condenado a dos años de trabajos forzados y perdió sus derechos civiles, consiguió la libertad en octubre de 1918. Oponente al gobierno provisional formado en noviembre de 1918 por el socialdemócrata Friedrich Ebert tras la proclamación de la República de Weimar, lideró la insurrección espartaquista contra este gabinete en enero de 1919 como miembro del Comité militar revolucionario. Las fuerzas policiales sofocaron la revuelta tras varios días de lucha. . Miles de trabajadores fueron asesinados; el 15 de enero de 1919 mataron a Karl Liebknecht; el mismo día, el culatazo de rifle de un soldado destrozó el cráneo de Rosa Luxemburg.
Visita este Visita esteUrl

lunes, 24 de mayo de 2010

Increibles Biografías de Los Grandes - Música:El grupo de rock alternativo estadounidense Faith No More se presentará el próx. 27 de octubre en Lima que se ...

Increibles
Biografías de Los Grandes - Música:El grupo de rock alternativo estadounidense Faith No More se presentará el próx. 27 de octubre en Lima que se separó en 1998 y vuelven a juntarse este año...

Salen a la venta entradas para Faith No More


El concierto se realizará el martes 27 de octubre en el Jockey Club del Perú Será su primera presentación en nuestro país. Esta aclamada banda, que se separó en 1998, se volvió a juntar este año e inició una gira denominada "Second Coming Tour 2009", en el que regalarán a sus fans lo mejor de su música. Estarán los imprescidibles Mike Patton (voz), Mike Bordin (batería), Roddy Bottum (teclados), Billy Gould (bajo) y Jon Hudson (guitarra). Los boletos se pueden conseguir en los puestos de Tu Entrada y también desde su página web y los precios son los siguientes:

LOS PRECIOS Epic: S/. 368 Angel Dust: S/ 248 Tribuna Apdayc par e impar: S/ 99.







BIOGRAFÍAS DE LOS GRANDES DEL ESPECTACULO - LES OFRECE MÁS DE ESTA GRAN BANDA ESTADOUNIDENSE DE ROCK ALTERNATIVO Y QUE ESTE AÑO VUELVEN A REUNIRSE Y HACER GIRAS MUNDIALES SIENDO NUESTRO PAIS UNO DE LOS PRIVILEGIADOS, AQUÍ UN EXTRACTO DE SU VIDA Y TRAYECTORIA...

Biografía - Faith No More


Faith No More (traducido como 'No Más Fe') es un grupo de Metal alternativo formado en San Francisco, California, en el año 1982, proveniente de la escena underground del rock alternativo.

Con la llegada del vocalista Mike Patton, en 1989, dieron un giro a su sonido, estando influenciados en sus inicios por el heavy metal de bandas como Black Sabbath, fusionándolo con el hip hop, el funk y el punk. Su evolución fue constante, y Mike Patton lo utilizó como laboratorio de experimentación, pasando por el thrash metal, el heavy metal, el funk, el rock progresivo, el soul, el hip hop y el jazz.




Historia

Faith No More tiene sus orígenes en el año 1981, cuando en California, Mike 'The Man' Morris fundaba Faith No Man (acompañado por Mike 'Puffy' Bordin, Billy Gould, Mike Morris y Wade Worthington). Un año después, Mike Morris fue expulsado y Wade Worthington fue reemplazado por Roddy Bottum, y el grupo comenzó a llamarse Faith No More.

El nombre proviene de una frase de un amigo de la banda: The Man was No More, literalmente 'No estuvo más el hombre', haciendo referencia a que habían echado a Morris, al que apodaban 'The Man' ('El Hombre'). De modo que tomaron ese juego de palabras y sustituyeron 'The Man' por 'Faith', y la banda se quedó como 'Faith No More' (No Más Fe).


La banda terminó tocando con el guitarrista Mark Bowen por un corto tiempo, hasta que éste fue reemplazado por Jim Martin, amigo de Mike Bordin. Además, varios vocalistas fueron puestos a prueba, incluyendo un periódo cercano a seis meses con Courtney Love. Hasta que finalmente, se optó por Chuck Mosely como vocalista oficial.

En 1985, lanzan su auto-financiado álbum debut, titulado We Care a Lot, el cual los llevó a un contrato con Slash Records.
Dos años después, lanzan su segundo álbum: 'Introduce Yourself', donde se incluye una versión mas trabajada del tema 'We Care A Lot' la cual fué lanzada como single, al igual que 'Anne's Song', ámbos singles que vieron poco éxito en MTV. Por problemas de alcoholismo, desavenencias y sus limitadas capacidades vocales, Chuck Mosely es despedido del grupo. Es entonces cuando Faith No More vislumbra lo que sería definitivamente. En 1989, Jim Martin sugiere incluir al vocalista Mike Patton del grupo Mr. Bungle.

El cambio se notaría, ya que el nuevo vocalista tenía letras compuestas a las dos semanas. Ese mismo año, lanzan su tercer disco, llamado 'The Real Thing'. Gracias al single "Epic", y su gran circulación en el canal musical MTV, Faith No More gana fama y reconocimiento mundial. A finales de 1990, The Real Thing ya era disco platino en Estados Unidos. El álbum fue un éxito de crítica y, tras ello, la banda salió de gira con Metallica, actuando ante grandes audiencias.
A pesar de eso, Faith No More no obtuvo popularidad en los Estados Unidos hasta que el tema 'Epic' fuera editado como sencillo en enero de 1990.

La banda de San Francisco estaba actuando ahora en grandes locales por todo el mundo como cabezas de cartel, su sonido único y las payasadas maníacas de Patton en escena atraían a fans de todo los tipos de música.

En 1991 participan en el Festival de Viña del Mar en Chile , siendo una de las actuaciones más recordadas por sus adeptos y ser una de los shows más novedosos para el estilo del certamen.
En 1992 lanzan el disco 'Angel Dust' que incluye entre sus temas, el cover de The Commodores 'Easy', el cual le brindó una apertura a un espectro más amplio de audiencias.

El disco supondría un cambio estilístico en Faith No More; su música se volvía más compleja y abandonaba las melodías pegadizas y de tono despreocupado de 'The Real Thing', para enfrascarse en una mayor fusión entre el Punk y el Rock Progresivo; desarrollos instrumentales más complejos y letras más sarcásticas y teñidas de humor negro se sucedían a lo largo de los cortes; para una buena parte de la crítica y público, el álbum se convierte en su obra cumbre. Se puede decir que 'Angel Dust' se basa en la exploración sonora lograda en el disco debut de Mr. Bungle, pero con un estilo de composición mas depurada, fusionando en un mismo tema diversos estilos musicales con gran naturalidad.
En 1995 se edita el álbum titulado 'King For A Day...Fool For A Lifetime', un disco que los expone a un espectro aún más amplio y popular, conteniendo temas como 'Evidence', 'Digging The Grave', 'Ricochet' y un tema admirado por los fans, como lo es 'Just A Man'.

Éste disco los lleva a participar en el festival 'Monsters Of Rock' por países como Argentina, Brasil y Chile en 1995. El álbum despertó la admiración de algunos sectores de su público, al mismo tiempo que el rechazo de otros, decepcionados por la marcha del guitarrista Jim Martin.
Tras ello, lanzan el que sería el último disco de estudio, llamado 'Album Of The Year', el que incluye temas como 'Ashes To Ashes', 'Last Cup Of Sorrow' y 'Stripsearch'.

Esto sería el fin de una banda que marcó a muchas generaciones y que influenció a grupos como System Of A Down, Audioslave, Papa Roach, entre otras.
En los primeros meses de 1998, los rumores de ruptura fueron más intensos de lo habitual. Se especulaba sobre si los muchos proyectos paralelos de los miembros del grupo estaban haciendo estragos, y el interés en Faith No More estaba menguando. El 19 de abril de 1998 Billy Gould difundió lo siguiente por correo electrónico y fax:

'Después de 15 largos y fructíferos años, Faith No More han decidido poner fin a las especulaciones sobre su inminente ruptura... rompiendo. La decisión ha sido mutua, y no se apuntará con el dedo a nadie, no se nombrarán nombres. Ahora cada uno será capaz de dedicarse a su(s) proyecto(s) individual(es) libremente. Por último, y más importante, el grupo desearía agradecer todos aquellos fans y colegas que han apoyado a la banda a través de su historia'. En Febrero de 2009, Faith No More anuncia su regreso programando conciertos en Europa. Según su sitio oficial, la formación sería la misma con la que se separaron (1997-1998).

Mike Patton realizó una de sus últimas presentaciones de tour en conjunto con la banda italiana Zu, abriendo show para Chris Cornell dentro de un Festival ocurrido en Chile a fines de Marzo 2009, una de las pocas fechas que le quedaban antes de prepararse para el 'Second Coming Tour 2009' de Faith No More, el cual comenzó en Londres en Junio del presente año, y traerá a la banda a presentarse el 30 de Octubre en el Estadio Municipal de La Florida, Santiago de Chile (sumando así un total de 3 presentaciones en ese país).


Formación

Formación original, 1982-1988:

* Mike Bordin: batería
* Roddy Bottum: teclados
* Billy Gould: bajo

* Jim Martin: guitarra

* Chuck Mosely: voz

1989-1993:


* Mike Bordin: batería

* Roddy Bottum: teclados

* Billy Gould: bajo

* Jim Martin: guitarra

* Mike Patton: voz

1994-1995:

* Mike Bordin: batería
* Roddy Bottum: teclados

* Billy Gould: bajo
* Trey Spruance: guitarra
* Mike Patton: voz

1995-1996:


* Mike Bordin: batería
* Roddy Bottum: teclados

* Billy Gould: bajo
* Dean Menta: guitarra
* Mike Patton: voz

1997-1998, 2009–presente:


* Mike Bordin: batería
* Roddy Bottum: teclados

* Billy Gould: bajo

* Jon Hudson: guitarra
* Mike Patton: voz

Discografía

Álbumes de estudio


* 1985 - We Care A Lot

* 1987 - Introduce Yourself

* 1989 - The Real Thing

* 1992 - Angel Dust
* 1995 - King For A Day...Fool For A Lifetime
* 1997 - Album Of The Year

Álbumes en vivo

* 1991 - Live At The Brixton

Recopilatorios

* 1998 - Who Cares A Lot?: The Greatest Hits
* 2003 - This Is It: The Best Of Faith No More
* 2005 - Epic And Other Hits
* 2006 - The Platinum Collection
* 2008 - The Works

* 2009 - The Very Best Definitive Ultimate Greatest Hits Collection


F:WIKIPEDIA


Easy - Faith No More

Quieres ganar dinero visita Forex

viernes, 21 de mayo de 2010

Biografias Rockets' Tracy McGrady Changes Jersey Number

Biografias Tracy McGrady, Houston Rockets star and guard will change his No. 1 jersey for jersey No. 3. The No. 1 Rockets jersey will go to his swingman Trevor Ariza, LA Lakers player who signed a multiyear deal with Rockets on July 2.

Tracy McGrady wore No. 3 in high school. He is making the switch to promote his humanitarian efforts in the Darfur region of the Sudan and a documentary on his summer 2007 visits to refugee camps in the region. The documentary, '3 Points,' is set for release this fall. The title refers to goals of peace, protection and punishment.

Tracy McGrady has donated $75,000 to a humanitarian project in Darfur. He had microfracture surgery on his left knee in late February. Doctors say he needs up to 12 months to recover.

Rockets Tracy McGrady HD wallpaper
Rockets Tracy McGrady HD wallpaper
Rockets Tracy McGrady HD wallpaperBlog Recomendado: Modelos

miércoles, 19 de mayo de 2010

blog Biografias Carolina 'Pampita' Ardohain las mejores Biografias

blog las mejores Biografias Nombre: Ana Carolina Apellido: Ardohain Dos Santos Apodo: Pampita Fecha de Nacimiento: 17/01/78 Lugar: Santa Rosa, La Pampa Ojos: Marrones Cabello: Castaño Altura: 1,69 m Medidas: 89-60-90 Pampita nació en General Acha, La Pampa, el 17 de Enero de 1978, bajo el signo de Capricornio. Vivió en Santa Rosa, capital de La Pampa hasta los 17 años. Allí realizó el clásico recorrido de todo niño del interior: cursó la primaria en la Escuela Nº 1 y la secundaria en el Colegio Republica Argentina. Le dedicó nueve años de su vida al ballet clásico, danza que le permitió expresar su creatividad a través del cuerpo. Fue Reina Nacional del Estudiante y Reina Provincial del Trigo en Jujuy. En Buenos Aires, Pampita supo ganarse sus primeros pesos en un Bowling, aunque obviamente, obtuvo mas éxito como promotora. Luego trabajó como vendedora en distintos locales de ropa, hasta que en un casting quedo seleccionada para la campaña de ropa donde, casualmente trabajaba. Allí empezó una ascendente carrera como modelo, la contrataron para importantes comerciales en toda Latinoamérica, desfiles, campañas gráficas y llegó a ser tapa de las mas prestigiosas revistas. Actualmente Pampita es una de las mas prestigiosas modelos del país, con una corta pero importante carrera como modelo, teniendo éxito también en gran parte de Latinoamérica y Europa. Tags: Visita este Videos You Tube

martes, 18 de mayo de 2010

Ineditas Biografia Martin Scorsese

Ineditas Martin Scorsese no tuvo una infancia fácil: el asma que sufría le impedía practicar deportes o participar en actividades propias de un niño normal. Así que se refugió en las películas, y de esa forma descubrió su pasión por el séptimo arte. Con el tiempo se matricularía en la escuela de cine de la Universidad de Nueva York, donde dio sus primeros pasos como director de varios cortometrajes. Trabajó como montador en Hollywood hasta que en 1968 dirigió su primer largometraje, el drama ¿Quién llama a mi puerta?, protagonizado por Harvey Keitel. Más tarde regresó a su Nueva York natal para rodar Malas calles (1973), trabajo que atrajo la atención de la crítica norteamericana e internacional. En este film aparecían ya las marcas de estilo habituales de Scorsese, como el empleo de antihéroes o la obsesión por la religión y el estilo de vida de los gangsters. Con Malas calles, además, estableció su relación con Robert de Niro, uno de los actores habituales en su filmografía. En los años siguientes, el director fue responsable de varias películas que le revelaron como uno de los nuevos talentos del cine de su país: Alicia ya no vive aquí (1974), su particular respuesta a quienen creían que no podría dirigir un 'film de mujeres'; Taxi Driver (1976), una cinta que explora la violencia en la sociedad estadounidense, con Robert De Niro y una adolescente Jodie Foster; Toro salvaje (1980), uno de sus trabajos más ambiciosos, de nuevo con De Niro... Scorsese ha dirigido más de 25 películas, entre las que se incluyen también New York New York, El color del dinero, La última tentación de Cristo, Uno de los nuestros, La edad de la inocencia, Casino y Gangs of New York. Su trabajo ha sido reconocido con varias nominaciones al Oscar como director y como guionista. También ha ganado diferentes premios en prestigiosos concursos y festivales de todo el mundo. Por otra parte, Scorsese no ha dudado en apoyar a otros cineastas a través de su faceta de productor. Además, es uno de los fundadores de la Film Foundation, entidad que promueve la restauración de films por parte de archivos y estudios, y posee una compañía dedicada a la restauración y distribución de películas clásicas. Blog Recomendado: Fotos Chilenas

sábado, 15 de mayo de 2010

Biografias Denis Diderot

Biografias Denis Diderot ,Filósofo y escritor francés

'Del fanatismo a la barbarie no hay más que un paso'
Diderot
Nació el 5 de octubre de 1713, en Langres (Francia). Se cuenta que a los tres años fue llevado a presenciar una ejecución pública y que la impresión que le causó fue tan violenta que cayó enfermo. En su ciudad natal cursó estudios con los jesuitas. Se traslada a París en 1734, donde pasó diez años como profesor de matemáticas, latín, griego y lenguas modernas. En 1746 se publicó bajo el anonimato su primera obra importante, Pensamientos filosóficos (1746), en la que afirma su filosofía deísta. En el año 1747 fue invitado para editar una traducción francesa de la Cyclopaedia inglesa de Ephraim Chambers. Gracias a la colaboración del matemático Jean le Rond d'Alembert, fue capaz de transformar este proyecto en una inmensa obra de nueva redacción que abarcaba 35 volúmenes, Enciclopedia o diccionario razonado de las artes y los oficios, más conocida como la Enciclopedia. Se le unieron Voltaire y Montesquieu, y se comenzó a utilizar la Enciclopedia como una poderosa arma de propaganda contra la autoridad eclesiástica, la superstición, el conservadurismo y el orden semifeudal. En 1759 los diez primeros volúmenes fueron eliminados por el Conseil du Roi, y prohibió la publicación de la obra. Denis prosiguió con su trabajo en los volúmenes restantes y logró imprimirlos en secreto. Los 17 volúmenes del texto se completaron en 1765, pero las ilustraciones y los suplementos no se añadieron hasta 1780. De su obra destacan también La religiosa (1796), El sobrino de Rameau (1761), traducida al alemán por Goethe, Jacques el fatalista (1796), Cartas sobre ciegos para uso de los que ven (1749) y El sueño de D'Alembert (1830). Amigo y consejero de la emperatriz Catalina II de Rusia, para ella y a su pedido escribió el Ensayo sobre los estudios en Rusia y el Plan de una Universidad oficial rusa. A ella le vendió más tarde su biblioteca, apremiado por necesidades económicas. En 1729, fundó el diario Salones, en el que escribía las críticas de las exposiciones de arte que se celebraban cada año en la ciudad de París. Falleció en París el 31 de julio de 1784.


Las oeuores Philosophiques de Denis Diderot, editadas por la 'Librairie Philosophique' do Bruselas en 1829. (extracto)

LA EDUCACION DE LOS NIÑOS

A la señora condesa de Forbach.

Me he preguntado cómo podría hacer para que un niño fuese bueno, y me contesté: inspirándole ciertas cualidades del alma en las que, en forma particular, radica la bondad.
¿Cuáles son, precisamente, estas cualidades? La justicia y el carácter. La justicia, que no es nada sin el carácter; el carácter, que bien puede ser un enorme mal sin la justicia; la justicia, que ampara de la maledicencia, y regula la obra de bien; el carácter, que dará tono a su conducta, que le dará resignación en su destino y que lo enaltecerá sobre sus reveses.
Ésta fue la respuesta que me di a mí mismo. He releído mi contestación y he visto que las mismas cualidades que servían de base a la bondad, también da base a la verdadera grandeza; he visto que trabajando para hacer bueno a mi muchacho, también trabajaba para hacerlo grande, y me regocijé conmigo mismo.
Me pregunté luego cómo se puede inspirar el carácter en un alma naturalmente tímida, y me contesté: corrigiendo un temor con otro temor; el temor a la muerte con el temor a la deshonra. Se debilita a uno llevando el otro al extremo. Más se teme a la deshonra y menos se teme a la muerte.
Todo bien considerado, siendo la vida el don más preciado, cuyo sacrificio es el más difícil, la tomé como la medida más fuerte del interés del hombre, y me dije: si el fantasma exagerado de la ignominia, si el valor exagerado de la consideración pública, no dan el coraje de la organización, se les reemplaza por el coraje del deber, del honor y de la razón. No podrá hacerse una encina de un rosal y aunque consiguiéramos convencer a éste, preferirá dejarse destruir antes que trocarse en aquélla. Dichoso el que posee los dos corajes.

Si fractus illabatur orbis,

Impavidum ferien ruina

Verá conmoverse el mundo sin temblar.
Visita este Fotos Karla Spice

jueves, 13 de mayo de 2010

Increibles Biografia Marcelo Tinelli

Increibles Marcelo Hugo Tinelli (San Carlos de Bolívar, Argentina; 1 de abril de 1960), conductor y productor argentino de radio y televisión y accionista de Canal 13. Marcelo Tinelli nace el 1 de abril de 1960 en la ciudad de San Carlos de Bolívar, provincia de Buenos Aires, hijo de Dino Hugo Tinelli, quien muere en el año 1971. Realiza sus estudios primarios en la Escuela Cervantes, de esta ciudad, y tras la muerte de su padre, con su madre se mudan a la ciudad de Buenos Aires. De adolescente, estudió en el Colegio Manuel Belgrano, fue jugador de fútbol de 'Defensores de Belgrano' y el 'Club San Telmo' y pasaba sus tardes escuchando un programa llamado 'La Oral Deportiva' por radio Rivadavia. En 1986 se casa con María Soledad Aquino, con quien tiene dos hijas, Micaela y Candelaria. En 1997 contrae matrimonio con Paula Robles, a la que conoce durante la conducción de 'Ritmo de la Noche', y con la cual tiene su primer hijo varón, Francisco. Desde el año 1998 organiza anualmente en la ciudad de Bolívar, la 'Maratón Internacional Dino Hugo Tinelli', en honor a su padre, en donde se juntan fondos que son llevados al hospital de la ciudad. Cantantes como Los Nocheros, la Mona Giménez, Yerba Brava y otros famosos fueron traídos a su pequeño pueblo natal. En el año 2002, organiza un equipo de volleyball llamado 'Bolívar Signia', el cual ganó el campeonato argentino 2002-2003. Marcelo y Paula tienen otra hija, Juana, nacida en el año 2002. A la edad de 15 años comienza a trabajar con José María Muñoz en la Oral Deportiva por Radio Rivadavia. En sus comienzos tuvo a su cargo las noticias desde los estudios centrales en las transmisiones sabatinas de fútbol, junto a Jorge Bullrich, Julio César Calvo y Dante Zavatarelli. Seis años después, conoce a Juan Alberto Badía, y trabaja en los programas 'Piedra Libre' en radio, y 'Badía y Compañía' en televisión. En 1990 debuta como conductor de televisión en Videomatch, un segmento deportivo que cerraba las emisiones del canal Telefé. En sus comienzos, el programa contó con un estelar grupo de cronistas, como Gonzalo Bonadeo, Osvaldo Príncipi, Felipe Mc Gough, Henry de Ridder, Daniel Jacubovich, Marcelo Medina, 'Lanchita' Bissio, Alejandro Coccia y varios más. Al cabo de la segunda temporada el programa fue variando su contenido, dejando de lado el segmendo deportivo para dar paso al humor. Este cambio radical le permitió a Tinelli la creación de un segundo programa, el cual se llamó Ritmo de la Noche, y en donde contó en un principio con los mismos columnistas, pero en este caso avocados únicamente al nuevo espacio, donde los entretenimientos, los bloopers y las cámaras sorpresa reemplazaron el contenido periodístico. El éxito fue inmediato, y a raíz de ello el carisma y la calidez de Marcelo le permitieron sobresalir por primera vez, respecto al resto de los integrantes. En el año 1997 Videomatch recibe el Martín Fierro de oro, destacándolo como el mejor programa humorístico y de entretenimiento de Argentina, con un rating promedio de 22,5 puntos por emisión. Videomatch, se emitió más de 15 años por Telefé, hasta que en el año 2005, tras una pelea con Claudio Villarruel, director de programación de este canal, decidió el pase de sus programas a Canal 9, del empresario Daniel Hadad. Tras el pase a Canal 9, el entonces Videomatch pasa a denominarse Showmatch, rivalizando en términos de audiencia con Susana Giménez en el horario central de la televisión argentina. A fines de 2005 firma un contrato con Adrián Suar, acordando que los programas de su productora pasen a formar parte de la programación de Canal 13 a partir de marzo de 2006 fuente: wikipedia (http://es.wikipedia.org/wiki/Marcelo_Tinelli) Tags: Blog Recomendado: Fotos Modelos Colombianas

domingo, 9 de mayo de 2010

Biografias Revista de Casi Angeles mes de Febrero 2010

Biografias
!! Actualizado !!

La Pagina oficial de Casi Angeles publico hoy jueves 4 de Febrero del 2010 la tapa de la revista de Casi Angeles correspondiendo a la edicion de febrero de dicha revista.

En algunas semana es 'San Valentín', por eso Mar y Thiago están en la tapa.En la nota los protagonistas hablan de lo que significa para ellos el amor.

Además otro concurso de 'Vistete como tu ídolo'. Apenas consiga los scans los publico.Febrero es el mes de los enamorados y en la nota de tapa los protagonistas hablan de lo que significa para ellos el amor!!De regalo llevate una vincha anudada re canchera y dos posters.












Visita este Fotos Rocio Guirao Diaz